Learnscapes 2023

Aufbauend auf den verschiedenen internationalen Kooperationen der Floating University mit mehr als dürstenden Universitäten seit 2018, laden wir Studierende – mit oder ohne Lehrende(n) – ein, die Floating Learnscapes zu gestalten. Wir möchten Studierende aller Fachrichtungen auf unserem innerstädtischen Offshore-Campus austauschen, forschen und experimentieren sehen. Sie können von der kritischen Forschung über Fragen sozialer, architektonischer, städtebaulicher und ökologischer Belange und Entwürfe bis hin zur Schaffung funktionierender Räume für das Lernen, die Kommunikation, das Zusammenleben und eine selbstorganisierte Zivilgesellschaft reichen.

Floating entsiegeln

Über die Zukunft der Floating wird immer wieder verhandelt. Floating e.V. verfolgt die Vision eines Versickerungsbeckens, bei dem der Asphalt des Beckens durch Kies ersetzt wird, der das verschmutzte Wasser biologisch filtert, so dass es zum Schwimmen und zur Bewässerung von benachbarten Gärten, Parks und Friedhöfen verwendet werden kann, bevor es in den Boden versickert (und nicht ungeklärt in die Spree gelangt). Ob und in welcher Form diese Vision umgesetzt wird oder nicht, ist noch unklar. Unklar ist auch die Rolle von Floating in diesem Transformationsprozess.

(Wie) Kann Floating eine aktive Akteurin des Wandels im Prozess der Entsiegelung und Neugestaltung des Regenrückhaltebeckens werden? Wie kann aus dem temporären Naturkultur-Lernort eine hybride Infrastruktur mit langfristiger Perspektive werden (ein Versickerungsbecken als blau-grüne Infrastruktur, ein Lernraum, ein Campus Urbaner Praxis, ein künstlerisches Freiraumlabor, ein Kulturort)? Konzepte wie die 15-Minuten-Stadt oder die Schwammstadt könnten im Zusammenhang mit Floating untersucht werden.

Unsealing Floating ist eine offene Einladung an alle studentischen Gruppen, Wissen zum Thema Entsiegelung zu generieren und die Floating dabei zu unterstützen, eine Agentin der Transformation zu werden, Expertise in einer selbstgesteuerten räumlichen Transformation zu entwickeln und schließlich – hoffentlich – ein Versickerungsbecken mit einer Lernlandschaft zu verbinden – durch eine Community of Practice. Dieses Wissen möchten wir sowohl innerhalb des Vereins als auch mit unseren strategischen Partner*innen in der Stadtverwaltung weitergeben.

Das Ziel vom Learnscapes Programm ist zu verlernen, wieder und gemeinsam zu lernen. In diesem Sinne wollen wir uns dem Thema Entsiegelung nähern, indem wir eine Vielzahl von Definitionen und Praktiken sammeln. Über die räumliche Transformation des Regenbeckens hinaus, in der Floating verstrickt ist, kann der Akt der Entsiegelung als emanzipatorisch, radikal, befreiend verstanden werden.

Sous les pavés, la plage! Entsiegeln – etablierte Planungsprozesse Infrage stellen, institutionelle Grenzen und eingefahrene Lernmethoden überwinden, neue Wege der praxisbasierten Wissensproduktion entwickeln, alternative Zukunftsvisionen und -erzählungen erarbeiten.

Formate 2023

Learnscapes Symposium: Unsealing Floating

16. +17 September 2023

UNSEALING
Midterms 2023

Programm – Sommer 2023

Universität Regensburg / TU Berlin, Habitat Unit

 

Spaces of Solidarity
Queer Spaces in the Pandemic

Anna Steigemann und Moritz Ahlert

 

Transforming Solidarities Lecture Series
Gentrification Is Inevitable And Other Lies. How Gentrification is killing our cities, and what we can do about it.
Leslie Kern (Mount Allison University)

Freitag, 28. April 2023, 18 bis 20 Uhr

Wie sieht Gentrifizierung aus? Können wir uns überhaupt darauf einigen, dass es sich um einen Prozess der Verdrängung handelt? Ist es eine Frage der Klasse? Oder der wirtschaftlichen Möglichkeiten? Wer ist davon am meisten betroffen? Gibt es eine Möglichkeit, dagegen vorzugehen?

Leslie Kern, Autorin des Bestsellers Feminist City, reist nach Toronto, New York, London, Paris und San Francisco und untersucht die Mythen und Lügen, die diese dringendste urbane Krise unserer Zeit umgeben. Dieser verheerende Prozess der Verdrängung, der erstmals in den 1950er Jahren in London beobachtet und von führenden Denkern wie Ruth Glass, Jane Jacobs und Sharon Zukin theoretisiert wurde, ist heute in fast jeder Stadt und jedem Viertel zu finden. Jenseits von Yogastudio, Bauernmarkt und Tattoo-Studio ist die Gentrifizierung mehr als eine Metapher, sie betrifft die schwächsten Gemeinschaften und ist Teil der allgemeinen Finanzialisierung unserer Städte.

Leslie Kern schlägt eine intersektionale Betrachtungsweise der Krise vor, die versucht, die auf Klasse, Rasse, Geschlecht und Sexualität beruhende Gewalt aufzudecken. Sie argumentiert, dass Gentrifizierung nicht „natürlich“ ist. Sie kann nicht mit ökonomischen Begriffen oder nach Klassen verstanden werden. Dass es sich nicht um eine Frage des Geschmacks handelt. Dass sie nur an der physischen Verdrängung bestimmter Menschen gemessen werden kann. Vielmehr sei sie eine Fortsetzung des kolonialen Projekts der Siedler, die die Ureinwohner von ihrem Land vertrieben. Gentrifizierung bedeutet heute steigende Mieten und Zwangsräumungen, veränderte Einzelhandelszonen, verstärkte Polizeieinsätze und zerrüttete Gemeinschaften. Aber wenn die Gentrifizierung nicht unvermeidlich ist, was können wir dann tun, um die Flut aufzuhalten? Als Antwort darauf schlägt Leslie Kern eine wahrhaft dekoloniale, queer-feministische Anti-Gentrifizierung vor. Sie fordert das Recht auf die Stadt für alle, die Rückgabe von Land und Entschädigungen für die Vertriebenen.

 

Transforming Solidarities Lecture Series

 

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Urban Talks

 

Safer Space and Queer Nightlife: The politics of vulnerability and control in ‚post-neoliberal‘ London
Jamie Hakim

Freitag, 02. Juni 2023, 18 bis 20 Uhr

Seit Ende der 2010er Jahre ist in London eine neue Generation von Queer-Clubs entstanden, die sich von der kommerziellen Schwulenszene der Hauptstadt durch ihr ausdrückliches Bekenntnis zur Politik unterscheiden. Im Mittelpunkt dieser Politik steht der Wunsch, Nachtclubs zu schaffen, die „sicherere Räume“ für queere Menschen sind – insbesondere für Trans- und Femme-Personen sowie queere People of Colour. Warum haben einige Queer-Clubs, die in der Vergangenheit als Räume der Transformation, Transzendenz und Befreiung verstanden wurden, in den letzten Jahren begonnen, sich als Räume der Sicherheit, des Komforts und des Schutzes zu beschreiben?

Unter Verwendung eines breit angelegten Gramscianischen Ansatzes argumentiere ich, dass das Aufkommen von Safer-Space-Politiken im Kontext des Londoner queeren Nachtlebens als ein Symptom der „postneoliberalen“ Konjunktur verstanden werden kann, in der seit 2015/6 Elemente des Neoliberalismus hartnäckig fortbestehen, obwohl sie nicht mehr hegemonial sind (Davies und Gane, 2022). In London, wie auch anderswo im Globalen Norden, hat dies zu einem allgegenwärtigen Gefühl einer beunruhigenden Krise geführt, die durch Gefühle der Verwundbarkeit und den Wunsch nach Kontrolle über diese Gefühle gekennzeichnet ist.

Der Wunsch, queere Nachtclubs als sichere Räume zu schaffen, kann als Wunsch gesehen werden, die spezifischen Schwachstellen zu kontrollieren, denen queere Menschen in Bezug auf das Nachtleben in dieser Zeit ausgesetzt sind: die fortschreitende neoliberale Gentrifizierung des queeren Raums, die zeitweilige Schließung des gesamten queeren Nachtlebens während der Covid-19-Pandemie und die Schwachstellen, denen Femme- und Trans-Personen sowie queere People of Colour in einer von cis-gendered, schwulen, weißen Männern dominierten Szene seit langem ausgesetzt sind.

In diesem Beitrag untersuche ich die Techniken und Diskurse, die von diesen Clubs eingesetzt werden, um sicherere Räume zu schaffen, und denke darüber nach, was es nicht nur für die queere Kulturpolitik, sondern für die postneoliberale Konjunktion im weiteren Sinne bedeutet, dass das queere Nachtleben in erster Linie als ein Raum der Sicherheit verstanden wird, im Gegensatz zu Befreiung, Transformation und Transzendenz.

Jamie Hakim ist Dozent für Kultur, Medien und Kreativwirtschaft am King’s College in London. Seine Forschungsinteressen liegen an der Schnittstelle von digitalen Kulturen, Intimität, Verkörperung und Pflege. Sein Buch Work That Body: Male Bodies in Digital Culture ist 2019 bei Rowman & Littlefield erschienen. Zusammen mit den Co-Autor*innen James Cummings und Ingrid Young hat er ein Buch mit dem Arbeitstitel Digital Intimacies: Queer Men, Smartphones and Cultures of Intimacy, das 2024 bei Bloomsbury Academic erscheinen wird. Im Rahmen von The Care Collective ist er außerdem Mitautor von The Care Manifesto: The Politics of Interdependence (Verso, 2020).

 

Safer Space and Queer Nightlife: The politics of vulnerability and control in ‚post-neoliberal‘ London

TU Berlin, Habitat Unit

Amorgos Flux. Water, Tourism, Climate Change

 

Sommersemester 2023, Donnerstags

Dr. Christian Haid, David Bauer, Prof. Anke Hagemann

 

Viele der trockenen Inseln haben sich unter dem Einfluss globaler und nationaler wirtschaftlicher und politischer Entwicklungen, die diese Regionen in nie dagewesener Weise verändert haben, zu urbanisierten Touristenzielen entwickelt und die zugrunde liegende soziale, wirtschaftliche und infrastrukturelle Dynamik des gesamten Archipels neu gestaltet. Infolgedessen werden die Inseln durch ein kompliziertes System von Strömen und Infrastrukturen zusammengehalten, das eine einzigartige Dichte und Vielfalt von Strömungen, Identitäten und Verbindungen aufweist.

Kreuzfahrttourismus, geopolitische Spannungen zwischen Griechenland und der Türkei, globale Migrationsrouten, europäische Energieexpansionsziele, invasive Arten und der globale Klimawandel sind einige der transformativen Kräfte, die die Region mit erheblichen ökologischen und sozialen Folgen prägen.

Die Logistik der Infrastruktur ist saisonal überlastet, da alle Waren und Güter des täglichen Bedarfs vom Festland importiert werden müssen. Darüber hinaus führen die Folgen des Klimawandels und der zunehmenden touristischen Aktivitäten zu irreversiblen Schäden an den Insellandschaften und haben direkte Auswirkungen auf die kommerziellen, wirtschaftlichen und sozialen Beziehungen zwischen den Inseln und dem Festland. Darüber hinaus ist die Wasserknappheit eines der drängendsten Probleme, da die meisten Inseln über keine oder nur unzureichende Grundwasservorkommen verfügen und ausschließlich auf Regenfälle angewiesen sind. Die Einfuhr von Süßwasser ist aufgrund der großen Entfernungen teuer und angesichts der explodierenden Zahl von Teilzeitbewohner*innen und Tourist*innen nicht tragbar.

Das Studio wird sich auf die Insel Amorgos am östlichen Rand der Kykladen konzentrieren und ihre konstitutiven Systeme und Flüsse von Waren, Materialien, Menschen, Wasser und Energie untersuchen. Die Studierende erhalten ein tiefes Verständnis für die Geschichte, Ökologie, Kultur und Wirtschaft der Region sowie für die sozialen und ökologischen Faktoren, die die Inseln heute prägen. In einer ersten Phase werden die Gruppen den Zu- und Abfluss von Stoffkreisläufen untersuchen, um sich auf eine 10-tägige Exkursion vorzubereiten. Vor Ort auf Amorgos erforschen die Gruppen bestimmte Infrastruktursysteme und deren Geschichte mit Hilfe von Interviews, Zeichnungen und Kartierungen im Geobasierten Informationssystem (GIS). Nach diesen umfangreichen Analyseprozessen werden die Gruppen in einer dritten Phase spekulative Szenarien entwickeln, die aktuelle Entwicklungen in zukünftige touristische und urbane Transformationen projizieren.

TU Habitat Unit

Universität der Künste Berlin, Bauplanung und Entwerfen

 

studio raumproduktion 23: „designing for the more than human“

 

Sommersemester 2023, dienstags

Prof. Markus Bader, WM Silvia Gioberti, TU Carmina Henzler-Carrascal, Philip Weiss Tornes

 

In dem Designprojekt „designing for the more than human“ betrachten wir die Floating als Fallstudie. Unser Ziel ist es, unterstützende Strukturen für andere Formen des Zusammenlebens auf einem beschädigten Planeten zu schaffen. Im Rahmen des Entwurfsprojekts werden wir uns mit Theorien über die feministische Stadt, das Anthropozän und Bruno Latours Ideen über die „kritische Zone“ vertraut machen – er beschreibt die dünne Schicht des Lebens zwischen dem toten Gestein tief unter uns und dem toten Weltraum hoch über uns als kritische Zone. Hier leben wir mit allen anderen Lebewesen auf der Erde zusammen.

Die Floating wird als Linse und Kondensator für diese Gespräche und als Projektionsfläche für Designideen auf der Suche nach möglichen Zukünften dienen. Das Projekt gliedert sich in drei Phasen.

In der ersten Phase machen wir uns mit dem Kontext der Floating vertraut. Wir lernen die Akteur*innen, Machtstrukturen, Dynamiken und Prozesse kennen. Wir erfahren auch etwas über die fünfjährige Geschichte der Floating, wie ihr Verein gewachsen und organisiert ist und wie Floating von Tag zu Tag gemacht wird. Wir lernen etwas über Amphibien und andere bedrohte Arten. Mit dieser umfassenden Lesart der schwimmenden Kontexte lernen wir, uns in umstrittenen Bereichen zurechtzufinden.

In der zweiten Phase werden wir Interventionen im Maßstab 1:1 innerhalb der Floating entwerfen und potenziell umsetzen, die räumliche Situationen des Zusammenlebens und des Dialogs zwischen den Arten vorschlagen.

In Phase Drei blicken wir in die Zukunft und entwerfen explorative Vorstellungen und spekulative Entwürfe für eine schwimmende Universität, in der Menschen, Tiere, Pflanzen und andere Lebewesen in gegenseitiger Unterstützung zusammenleben.

Wir machen einen Ausflug nach Taranto im Süden Italiens. Taranto ist ein besonderer Ort. Wie die Floating ist es eine Art „verseuchtes Paradies“. Die kleine Stadt, idyllisch am Meer gelegen, ist umgeben von einem riesigen Rohstoff- und Industriegebiet für die Erz- und Eisenverarbeitung einerseits und einem großen NATO-Stützpunkt andererseits. Wir verbinden uns mit der Gruppe „Post Desaster“ vor Ort, die die Dachlandschaft von Tarent als konkrete Aktionsräume für kulturelles und ziviles, gemeinsames Handeln erschließt.

Wir werden uns mit lokalen Expert*innen vernetzen, die uns zeigen, wie man eine auf den ersten Blick ausweglos erscheinende Situation – ökologisch, sozial, wirtschaftlich – mit anderen, kreativen Ansätzen verändern kann.

UDK Studio raumproduktion

X-Tutorial, Berlin University Alliance

 

Kontaminiert werden. Forschen in den Ruinen der Reinheit

 

X-Tutorial für Masterstudierende aller Fachrichtungen

19.04.-26.07.2023

Jann Mausen, Kulturwissenschaft, HU Berlin
Jona Möller, Landschaftsarchitektur, Urban Design, TU Berlin

unterstützt von Prof. Dr. Robert Stock, Institut für Kulturwissenschaft, HU Berlin gefördert durch die Berlin University Alliance

Anna Tsings Feldberichte im Feral Atlas (2020) erzählen von wilden, ungezähmten Ökologien. Diese gehen zwar auf von Menschen konstruierte Infrastruktur zurück, entfalten sich aber über die menschliche Kontrolle hinaus und sind durch mehr-als-menschliche Akteure geprägt.
Diese Perspektive rebelliert gegen eine anthropo- zentrische Lesart des Anthropozäns und kritisiert tradierte Konzepte der Reinheit und Kontamination.

Wir fragen uns: Wie könnte ein Feral Atlas von Berlin aussehen? Mit dem X-Tutorial möchten wir Orte kontaminierter Diversität in den Stadträumen Berlins erforschen. Unsere Forschungsgruppe wird sich entlang von experimentellen Workshops neue Zugänge zur mehr-als-menschlichen Stadt erschließen. Ziel des X-Tutorials ist die Publikation eines Magazins, das aus wissenschaftlich-künstlerischen Beiträgen der Studierenden besteht.

Zine #1

METU Budapest, Faculty of Arts

 

Artistic Research of the Flotolis Collective

 

19.-23. April 2023

Anna Kudron

Wir erkunden die Beziehung zwischen Ökologie und Kunst – durch einen unabhängigen Forschungsprozess, Beratung und ein intensives einwöchiges praktisches und gemeinschaftliches Projekt. Das Projekt zielt auf die Forschung selbst, die Nutzung und Reinigung von Wasser und Umwelt, künstlerische Manifestationen und die Dokumentation des Forschungsprozesses.

Nach Vorbereitung und Recherche in Budapest und online soll die einwöchige Projektarbeit am Standort der Floating im Rahmen des Learnspaces-Projekts stattfinden. Die Studierenden werden Teil eines Entdeckungsprozesses sein, und sich auf die Nutzung des Flughafens und seiner Umgebung konzentrieren (die heute hauptsächlich für Freizeitaktivitäten genutzt werden, wobei viele Bereiche geschlossen sind und saniert werden müssen). Geplant ist, natürliche, vorhandene und textile Materialien zu verwenden und zu organisieren, um Installationen und digitale Werke zu schaffen, die der Öffentlichkeit zugänglich sind – möglicherweise durch Spaziergänge oder gemeinsame Inhalte.

METU Budapest

TU Berlin, Urban Design

 

Urban Design research Studio

Sommeremester 2023

Rosario Talevi

 

Heutzutage sind städtische Infrastrukturen komplex und unübersichtlich geworden. Sie sind viel mehr als nur alte Rohre, Kabel und Behälter. Städtische Infrastrukturen sind eng mit der Landschaft und der biologischen Vielfalt der Umwelt, in die sie eingreifen, verwoben. Diese Verflechtung wird noch dadurch verkompliziert, dass die städtischen Infrastrukturen traditionell Orte des Fachwissens sind. Diese Infrastrukturen scheinen schwer lesbar und folglich nicht veränderbar zu sein.

Was aber passiert, wenn ein städtischer Infrastrukturraum geöffnet, seine Funktion hybridisiert und seine Nutzung kollektiviert wird? Welche Protokolle, Routinen, Zeitpläne und Entscheidungen treten in Erscheinung, wenn eine städtische Infrastruktur mit Sorgfalt durchdrungen ist: aufgeweicht und mit verschiedenen Bedeutungen überlagert? Können diese neuen Gegebenheiten die städtischen Infrastrukturen in Räume für die gemeinsame Nutzung und in Bühnen für öffentliche Debatten verwandeln?

Das Urban Design Research Studio nimmt sich den Ort der Floating – das Regenrückhaltebecken auf dem Tempelhofer Feld – und die Situation des Floating e.V. vor – ein intensives Zusammenleben zwischen der gebauten Wasserinfrastruktur, ihrer menschlichen Kultur und ihren nicht-menschlichen Überlagerungen.

Ausgehend von der Idee des Lernens als Lebensform und als Reaktion auf zeitgenössische Diskussionen über soziale und ökologische Gerechtigkeit sowie auf die Geschichte alternativer Erzählungen für die Stadtentwicklung ist der feministische Ansatz für räumliche Praktiken der Anknüpfungspunkt des Studios. Dieser Ansatz spiegelt sich in der Betonung des Prozesses der Raumschaffung selbst und seiner kollektiven Natur gegenüber seiner endlichen Form wider sowie in der Einbeziehung und Anerkennung der ebenso bedeutsamen Rolle, die alle Objekte (Gebäude, Infrastrukturen), Menschen und Arten bei der kontinuierlichen Miterschaffung, Aufrechterhaltung und Neukonfiguration aller materiellen Beziehungen innerhalb der bebauten Umwelt spielen.

Die Studierenden sind aufgefordert, sich mit dem Ort und seiner komplexen Ökologie auseinanderzusetzen und sich dabei bewusst zu machen, dass wir mit einem infrastrukturellen Ort und seinen vielen Lebensformen in Beziehung stehen und zusammenleben. Nach einer anfänglichen kollektiven Forschungsphase entwickeln die Studierenden ihre eigenen ortsbezogenen Projekte: von kleinen Interventionen über theoretische Vorschläge bis hin zu spielerischen, fantasievollen räumlichen Strategien in einer Vielzahl von Formaten für diese hybride Infrastruktur.

Universität der Künste Berlin, Fakultät Gestaltung, Architektur

 

ZuGÄNGE zum Stadtraum

20.+21.05. 03.+04.06. jeweils von 10.00-15.30 Uhr

Mirjana Mitrović (+Studierende der Architektur und Visuellen Kommunikation)

 

 

Studierende erforschen mit der Künstlerin und Wissenschaftlerin Mirjana Mitrović die Möglichkeiten des flânierens. Anhand feministischer und postkolonialer Theorien wird die Figur des flâneurs hinterfragt. In praktischen Übungen werden eigene Erfahrungen in und über die Stadt gesammelt.

In diesem Seminar treffen wir uns an zwei Wochenenden in der floating University und werden verschiedene Zugänge zum Stadtraum theoretisch betrachten und experimentell austesten. Dabei fokussieren wir uns auf Praktiken des Gehens – insbesondere auf die Möglichkeiten der flânerie. Zunächst wird die ursprüngliche Figur des flâneurs, der im 19. und 20. Jahrhundert durch europäische Städte streift, untersucht und anschließend mithilfe feministischer und postkolonialer Theorien aktualisiert und hinterfragt. In den praktischen Übungen wird der Frage nachgegangen, wie diese urbane Praxis ein kritischer Zugang zum Stadtraum sein kann. Dabei wird erprobt, inwiefern die flânerie mehr als Gehen ist und wie die gesammelten Erfahrungen, Reflexionen und Erkenntnisse den Blick auf und für die Architektur schärfen können. Abschließend werden gemeinsam die Ergebnisse in einem Zine zusammengetragen.

Udk Berlin

Mirjana Mitrovic

 

Staatliche Hochschule für Gestaltung Karlsruhe Medienkunst, Kunsthochschule Kassel Grafik Design & A Place in the Woods

A Place, and another Place Assembling, Disassembling, Reassembling

17.-19.05.2023

Bruno Jacoby, Johanna Schäfer & Karolina Sobel

A Place in the Woods ist eine Ausstellungsplattform und ein Kollektiv. Sie arbeiten in natürlichen, öffentlichen Räumen und im Internet. Ihre Arbeit dreht sich um zwei Fragen: Der Mensch als primärer Empfänger kultureller Produktion und die Definition eines Raumes im Gegensatz zur Landschaft oder Umgebung. Sie untersuchen Ausstellungen in öffentlichen Räumen und Übergangsräumen. Die Zusammensetzung der Mitglieder von A Place in the Woods ist fließend und wechselt um ein Kernteam herum.

 

Dieses Seminar experimentiert mit öffentlichem Raum und Orten in der Natur als Chancen für demokratische Formen der Ausstellungsgestaltung. In zwei Workshops treffen sich Studierende der Kunsthochschule Kassel und der HfG Karlsruhe an zwei spezifischen Orten. In der Floating University in Berlin und im Schwarzwald bei Karlsruhe, um eine Gruppenausstellung zu entwickeln, die auf den jeweiligen Ort reagiert. Die Orte und die künstlerischen Methoden sollen den Fokus für die Untersuchung eines breiteren Rahmens bilden. Die gemeinsame Nutzung der Luft, die ständigen menschlichen und nicht-menschlichen Bewohner, die ökologischen und architektonischen Bedingungen sind ebenso relevant wie die Gesten des Gastgebers, des Einladenden, des Zeigens und der Autorschaft.

https://a-place-in-the-woods.net

https://hfg-karlsruhe.de

Redges.uni-kassel.de

 

 

Akademie der Künste Stuttgart

Myths for the Future to Explore

Dreitägiger workshop, 18.-20. September 2023

Floating University, Berlin

Antonia Low, Linda Weiß

Woraus besteht das Regenrückhaltebecken des Flugplatz Tempelhof? Welche Schichten finden sich jenseits seiner betonierten Oberfläche? Wie lässt sich der Boden auf natürliche Weise entgiften? Mit diesen Fragen beginnen wir unsere künstlerische Ortserkundung an der Floating Berlin.

Nachdem bereits 2021 und 2022 die Qualität des Bodens wissenschaftlich analysiert wurden, möchten wir die Materialreste und Schichten des Ortes künstlerisch beforschen. An drei Tagen steht das terrestrische Handeln im Vordergrund: Wir, als temporäre Bewohner:innen des Habitats, graben und entnehmen dem Ort das Material oberhalb, innerhalb und unterhalb der Versiegelung für unsere Explorationen. Mit sensuellen Techniken, anhand gefestigter Analysen entstehen spekulative Erzählungen. Wir explorieren das alte Material auf neue Formen und Funktionen hin; wir setzen pflanzliche Reinigungsprozesse experimentell in Gang. Aus Schichten entstehen Geschichten, Gegenstände, Nährstoffe, Biotope. Entwickelt werden künstlerische Entwürfe für die kommende Entsiegelung der Gesamtfläche als spekulativer Verfahren für die Zukunft eines Ortes.

Unsealing:Diciplines

Nelly Binner, Teresa Awa, Barbara-Rosa Siévi, Clarisse Jähn

06.08.2023

Unsealing:Concept

Die Floating University beschäftigt sich diesen Sommer mit Unsealing Prozessen; also damit, wie das bislang versiegelte Rückhaltebecken am Tempelhofer Feld für die unterschiedlichsten Lebewesen lebbar gemacht werden kann. Wir – eine Gruppe aus vier Studierenden aus Architektur, Dokumentarfotografie, Wassermanagement und Philosophie, die sich mit Nachhaltigkeit, Feminismen und de-kolonialen Fragen beschäftigen – möchten als Teil des Learnscapes Networks an der Floating einen Teil zu diesem Prozess beitragen, indem wir verschiedene Perspektiven und Ideen darauf zusammenbringen, was Unsealing bedeutet, welche Herausforderungen, Chancen und Möglichkeiten in der Gestaltung eines solchen Prozesses liegen. Das Thema wird in den verschiedensten Disziplinen auf vielfältige Weise diskutiert – künstlerisch, aus naturwissenschaftlichen, philosophischen, architektonischen, gesellschaftspolitischen, und ganz vielen weiteren Perspektiven – weniger häufig jedoch arbeiten wir gemeinsam an solchen Fragen. Unser Plan ist es, diese vielen einzelnen Diskurse zusammenzubringen und einen Raum zu schaffen, der Studierenden die Möglichkeit bietet, gemeinsam und interdisziplinär an dem Thema “Unsealing” zu arbeiten. Die Basis dieser Auseinandersetzung bildet eine Datensammlung, zu der Ideen, Ressourcen, Auseinandersetzungen, Assoziationen, oder wie auch immer geartete Inputs zum Thema Unsealing beigetragen werden können. Diese Datensammlung dient als Herzstück der weiteren Arbeit in den Workshops. Sie bietet die Ausgangslage für die vertiefende Beschäftigung mit Unsealing-Prozessen und befindet sich in ständigem Wandel, da sie immer wieder erweitert und ergänzt werden kann. Die Daten für die Sammlung werden wir über den Sommer verteilt im Rahmen einiger Pop-ups an der Floating und per Open Call sammeln. Da wir einen Raum schaffen möchten, der sowohl thematisch, als auch methodologisch offen für die unterschiedlichsten Personen, Perspektiven und Herangehensweisen ist, wollen wir die Datensammlung und auch die Workshops so formatoffen wie möglich halten. Uns geht es vielmehr darum zu experimentieren, welche hybriden Arbeitsweisen und Perspektiven entstehen können, wenn sich die unterschiedlichsten Diskurse zum Thema Unsealing miteinander verweben.

Unsealing:Workshop

Diesen Raum zum interdisziplinären Arbeiten würden wir gerne begleitend zum Symposium als drop in drop out Format eröffnen. Die zeitliche Organisation ist flexibel, wir würden uns hier an die Zeitstruktur des Symposiums anpassen. Der Workshop beginnt mit einer gemeinsamen Einführung in die Situation an der Floating sowie in die von uns mitgebrachte Datensammlung. Darauf folgt eine Vorstellungsrunde. In dieser können sich Teilnehmende ein Element der Datensammlung heraussuchen, sich selbst und eine Verbindung ihrer eigenen Disziplin dazu vorstellen (Bis hier c.a 45min, danach Drop in Drop out möglich). Nun folgt eine Arbeitsphase in Kleingruppen von ca. 3-6 Personen. Die Gruppen können ihre Arbeit an einzelnen Fragen orientieren. Zum Beispiel: Was stellt ihr euch in der Zukunft für das „Rainwater-Basin“ vor? Ziel der Arbeitsphase ist es, in den Gruppen ein interdisziplinäres Ergebnis zu produzieren, das in die Datensammlung eingefügt werden kann. Gearbeitet werden, kann mit der Datenbank und mit von uns mitgebrachten Materialien. Wir stellen einen Drucker zur Verfügung und bringen Computer mit, die auch größere Recherchen ermöglichen. Je nach Arbeitsprozess der Gruppen findet nach ein bis maximal zwei Stunden ein gemeinsames Check-in in der großen Gruppe statt (30min). Dabei können die Gruppen ihre Arbeiten vorstellen und Erfahrungen austauschen. Nach dem Check-in gibt es die Möglichkeit die Arbeiten und Ergebnisse in die Datensammlung abzugeben und sich einem anderen Programmpunkt zuzuwenden, oder angefangene Projekte fortzusetzen. Das Check-in ist auch nochmals eine Möglichkeit für neue Teilnehmende dazuzustoßen. Nach dem Checkin folgt, nach Bedarf, eine weitere Arbeitsphase nach gleicher Struktur. In dieser können Projekte beendet werden oder neue Projekte gestartet. Der Workshop endet mit einem gemeinsamen Wrap-up. Wieder können Erfahrungen und Ergebnisse ausgetauscht werden. Den Abschluss bildet ein Ausblick in die Zukunft der Datensammlung.